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CONCERT MUSIQUES ACTUELLES LE 16 MAI A MONTFORT SUR RISLE

Publié le par Redge La Murmure

CONCERT MUSIQUES ACTUELLES LE 16 MAI A MONTFORT SUR RISLE

L’association Montfort Culture et Patrimoine vous propose un concert Musiques Actuelles gratuit le 16 Mai prochain dans les jardins du Café de la Halle à Montfort sur Risle. C’est dans un cadre agréable et champêtre que nous vous proposons cette première édition de Rock Mon Fort et de vous faire découvrir quatre formations régionales tant confirmées qu’originales.

Découvrez INU, SUCCUB’s, BATTAN L’OTTO & HOT SLAP

INU, ce qui signifie cocotier, vous feront voyager au bout du monde dans un style groove sans frontières stylistiques parcourant ça et là soul, folk, bossa et musique traditionnelle du Pacifique Sud agrémentée de blues et de reggae.
Des voix chaleureuses qui se fondent sur des guitares suaves entrecoupées de ukulélé le tout porté par des mélodies généreuses.
https://www.facebook.com/hnawejeetmarianne

SUCCUB’s, composé de trois jeunes femmes pleines d’énergie Jerry Lili, Dee Dee, Poison Yvette et un batteur masculin répondant au nom de Simon.
Le tout envoyé dans un rock énergisant dénué de concessions. La culture musicale Havraise et Fécampoise transparait au gré d’influences que nul ne saurait renier.
Vous vous ennuyez, vous déprimez, vous êtes fatigué ? SUCCUB’s c’est pour vous !
https://www.facebook.com/SuccubSRockLHCity

BATTAN L’OTTO, duo porté par la chanteuse Silvia Morini qui nous fait voyager à travers de paroles en Italien. Etrange mélange d’Electro et de chanson traditionnelle qui nous transporte au gré des époques et des lieux. BATTAN L’HOTTO c’est une musique ethno/folk métissée et riche de ces différents emprunts, rendue atemporelle par la rencontre entre les instruments, les codes et les modes musicaux du passé.
http://battanlotto.fr/

HOT SLAP, Trio Rockabilly originaire de ROUEN qui nait en 2013. Dans le plus pur style Rockab, les instruments de base contrebasse, guitare et batterie s’harmonisent intemporellement au gré des « cover » revues et corrigées leur apportant une dose de modernité sans pour autant renier l’énergie.
Les compositions personnelles viennent enrichir un répertoire qui se veut éclectique.
Le groupe affiche un nombre impressionnant de dates et de tournées lui conférant une expérience digne des plus grands groupes.
https://www.facebook.com/pages/HOT-SLAP/1460285580850041?fref=pb&hc_location=profile_browser

4 groupes qui donneront le meilleur d’eux mêmes pour le plaisir de tous samedi 16 Mai dès 18h30.
A ne manquer sous aucun prétexte !!

Horaires : 18h30 / 24h00
Lieu : « Bar de la Halle » rue Saint Pierre 27290 Montfort sur Risle
Entrée libre / restauration sur site / Buvette / stationnement à proximité

Infos: 02.32.56.35.76 Web: http://www.amcp27.fr

Publié dans Festival, Coup de Coeur

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Saint-Patrick, un clin d’œil au clan McDonnell avec McDonnell Trio, Dirty Linen et Celtic Fantasy

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

Saint-Patrick, un clin d’œil au clan McDonnell avec McDonnell Trio, Dirty Linen et Celtic Fantasy

Amoureux et musicien celte j'ai un point d'honneur à Fêter la Saint Patrick sur La Murmure et pour cette édition 2015 un vibrant hommage au Clan McDonnell,
grâce à Michael McDonnell qui est l’un des meilleurs chanteurs irlandais vivant en France qui sait si bien nous faire vibrer et transporter dans une Irlande réel ou imaginaire avec une voix et des mélodies terribles !! gros gros coup de cœur La Murmure !, puis Simon Songwriter et chanteur franco-irlandais Simon McDonnell est aussi guitariste. Ses textes racontent un univers profond et singulier entre terre ferme et imaginaire. Il est accompagné à l’accordéon diatonique par Alexandre Sallet dont les arrangements, taillés dans la dentelle, se mettent au service du chant avec finesse. Après des débuts dans plusieurs formations dont le célèbre groupe Dirty Linen, Simon McDonnell s’entoure des meilleurs musiciens bretons pour enregistrer son premier album solo « The Hidden River ». La réalisation artistique de cet album est confiée à Alexandre Sallet accordéoniste, compositeur et arrangeur bellilois. The Hidden River » est sorti en Février 2014 sous le label rennais Ride On Music.

http://simonmcdonnell.com/

Kevin McDonnell Chant, accordéon, Chanteur depuis l'enfance, Kevin fait entendre sa voix magique pour la première fois sur scène avec le McDonnell Trio. Son aisance face au public lui vient sans doute de son expérience du théatre. Le piano est son premier instrument. L'accordéon, un héritage familial, apporte chaleur et force au son du groupe en plus du coté pratique!

MC DONNELL TRIO

Il faut ouvrir le carnet de route de ce trio vocal exceptionnel et d’abord saluer le père, Michael, ancien marin au long cours né à Kilkenny et baigné dès sa plus tendre enfance dans les eaux d’un accordéon paternel et dans les mélodies chantées par sa mère. De génération en génération, l’histoire continue et les deux fils de Michael, Simon et Kevin embarquent à leur tour au côté du père, pour naviguer sur trois voix et deux générations, et donner vie à des chansons irlandaises et des folk-songs sans frontières…

Françoise Cartade

Festival Les Temps Chauds

Lorsque Michael McDonnell a jeté l'ancre en France, il ignorait qu'un jour ses fils, Simon et Kevin, le rejoindraient sur scène. "Songbook", leur premier disque, est remarqué par Rock & Folk,présenté sur France Inter et salué par toute la presse folk. Le McDonnell Trio a fait ses débuts en Normandie et dévoile depuis son répertoire de chansons jusque là réservé aux veillées intimistes. Une trentaine de concerts feront date partout en France dans des festivals, des cafés concerts, des programmations culturelles. En 2012, quelques concerts et une tournée en Irlande ont permis de roder les nouvelles chansons qui seront enregistrées sur le prochain album.

"Michael McDonnell est l’un des meilleurs chanteurs irlandais vivant en France.Avec ses fils Simon et Kevin, il a créé un trio vocal dont “Songbook” est le premier album.Une petite merveille. La précision des voix, la mise en place et l’émotion qui s’en dégagent sont exceptionnelles"

Claude Vue, Trad Magazine

DIRTY LINEN

Bergers en goguette et voleuses de grands chemins vous invitent à venir écouter l'Irlande imaginaire de Dirty Linen. Confortablement installés dans un futon celte, on redécouvre ce groupe franco-irlandais réputé pour sa musique autant que pour l'humour de son chanteur Michael McDonnell. Racontars et anecdotes côtoient de pures affabulations dans un spectacle rythmé par des reels et des jigs entrainantes. Céline Rivaud et Denis Lafont excellent au violon et au bouzouki tandis que Simon McDonnell, véritable couteau suisse de la musique irlandaise, passe de la guitare au bodhran et du tin-whistle au chant.

Le répertoire traditionnel, riche en chansons et en airs de danses, est la source d'inspiration de bien des musiciens qui l'ont, de tout temps, adapté à leur époque. Cette évolution perpétuelle, plus que jamais d'actualité, continue de donner un élan créatif à de nombreux artistes dans le monde entier.
DIRTY LINEN a rejoint ce courant artistique et vous invite, au travers de leur spectacle empli de gaieté, d'émotion et d'humour, à partager leur passion.

Dirty Linen "Sovay, Sovay" c'est Michael et Simon McDonnell (Guitare, bodhran, wistles, mandoline, Shrutti box et chant), Céline Rivaud (Violon) et Denis Lafont (Bouzouki et chant) et guest star Paul Harrigan (accordéon chromatique, low wistles & uilleann pipes), un complice de longue date, à la scène ou en enregistrement.

TTT Trad Magazine N° 139
Dirty Linen “Sovay, Sovay”

Voici le sixième album de ces musiciens franco-irlandais qui consacrent leur vie et leur temps à la musique irlandaise. On y retrouve la voix chaleureuse de Michael McDonnel, avec sa mandoline dynamique, le violon magique et énergique de Céline Rivaud, le bouzouki très harmonieux et sensible de Denis Lafont, la guitare et les percussions de Simon McDonnel (le fils). Ce groupe resté fidèle à sa démarche en présentant ici un subtil mélange d’airs trad’, de compos et de reprises de Liz Caroll, Jerry Holland et une belle chanson de Mark Knopfer (Sailing to Philadelphia).
Les arrangements sont soignés, élégants, sobres. La participation de Paul Harrigan (piano, uilleann pipes, flûtes) complète richement cet album.
Loin de la musique des pubs, Dirty Linen présente une œuvre musicale 100% celtique à déguster entre amis et sur scène, où leur humour et leur talent ne vous laisseront pas indifférents.
Gérard Viel

Contact Dirty Linen : www.dirty-linen.com

Le groupe Celtic Fantasy reprend les plus grands airs des répertoires traditionnels irlandais et français. Armé d’un album à paraitre en mars 2015, il partira à la conquête des Zéniths en 2016, avec notamment un concert à Paris en janvier.
Celtic Fantasy ! est u collectif composé de 4 chanteurs (Antoine Somiac, Julien Grignon, ainsi que les frères Simon et Kevin McDonnell) et d’une douzaine de danseurs sera en tournée dans tous les Zéniths de France dès le début d’année 2016. Parfaite synergie entre chansons populaires, folklore traditionnel et tap-dancing, ce spectacle promet une communion inédite autour de la richesse du patrimoine celtique.

A découvrir notamment au Grand Rex le 21 janvier 2016, Celtic Fantasy offre au spectateur un plongeon instantané dans la chaleur humaine des fest-noz bretons et des pubs irlandais. On y explore des horizons lointains qui se dessinent sur des lacs enchanteurs, où flottent encore l’histoire des grands voyageurs celtes. Et ne pensez pas laisser pieds et mains au repos : il y a fort à parier qu’ils seront mis à contribution !

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Lady Arlette se produit sur la scène du théâtre l’Almendra vendredi 6 mars pour un enregistrement « Live acoustique » Lady & friends. La soirée s’intitule "Lady Arlette aime tout le monde !

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

Lady Arlette se produit sur la scène du théâtre l’Almendra vendredi 6 mars pour un enregistrement « Live acoustique » Lady & friends. La soirée s’intitule "Lady Arlette aime tout le monde !

Événement La Murmure !!

Lady Arlette aime tout le monde sauf que nous on l'adore !
Notre Lady Arlette​ icone et déjà star, idolâtrée sur notre site, ce produit Vendredi 6 mars à 20h30 au Théâtre l’Almendra, 1 Rue Paul Baudoin pour un concert enregistrement « Live acoustique » Lady & friends. La soirée s’intitule "Lady Arlette aime tout le monde !

Lady Arlette aime tout le monde et sera bien entourée vendredi 6 mars prochain au Théâtre de l'Almendra (1bis rue Paul Baudoin à Rouen) pour s'offrir un concert acoustique en public enregistré par David Fontaine.
Autour de la Lady : Stéphane Gouby (percussions, mandoline), Evelyne Boulbar (chant), Paolo Consiglio (guitare), Fredericke Richard (violon), Luc Mazon (violoncelle), Alain Revert (batterie) et Ludwig Brosch (guitare).
Rouen.fr en parle de façon très sympathique : par ICI

Ce sera l'occasion de (re)découvrir les titres du répertoire de la Lady revus et corrigés
de parcourir Immobile Rodéo (textes : Lady Arlette - peintures : Antoine Josse)
de lire quelques pages de A la Dérobée (le robe movie de Siska et LA)
d'enrichir votre discothèque avec les albums de LA
et de découvrir le nouveau projet de Lady Arlette et Stéphane Gouby Princess No

Si vous voulez participer à ce grand moment de music hall en gravant vos applaudissements dans les sillons de cet enregistrement, n'hésitez pas

Théâtre de l'Almendra (1bis rue Paul Baudoin à Rouen)

Vendredi 6 mars à 20h30
Théâtre l’Almendra, 1 Rue Paul Baudoin
Tarif : 5 €
www.jesuisdiva.com

Réservation conseillée !

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HANSEL ET GRETEL au théâtre Le Rayon Vert le 17/04/2015 à 19:30

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

HANSEL ET GRETEL au théâtre Le Rayon Vert le 17/04/2015 à 19:30

Un gros coup de coeur La Murmure pour un spectacle atypique et magnifique pour tous !

Jacob vit dans une caravane avec ses parents : son père, Hansel et sa mère Gretel, magiciens à la retraite. Jacob travaillait dans une agence d'intérim, il a exercé toutes sortes de métiers,

L’histoire d’Hansel et Gretel est l’une des plus anciennes et plus célèbres du répertoire européen. Le conte revu par la compagnie La Cordonnerie est, bien sûr, une histoire d’abandon dans la forêt, de sorcière affamée et d’échappée belle. Sauf qu’ici, les rôles sont inversés : le fils, adulte, à bout de ressources, décide d’aller perdre son père et sa mère très âgés dans la forêt.


Accompagnés de deux musiciens, les artistes donnent du relief au film muet qu’ils ont tourné de A à Z, en interprétant sous nos yeux la partie sonore : les voix off, les dialogues, la musique mais aussi les bruitages.

FILM SCÉNARIO ET ADAPTATION SAMUEL HERCULE, MÉTILDE WEYERGANS RÉALISATION SAMUEL HERCULE DIRECTION ARTISTIQUE MÉTILDE WEYERGANS MUSIQUE TIMOTHÉE JOLLY DÉCORS BÉRANGÈRE NAULEAU AVEC MICHEL CRÉMADÈS, MANUELA GOURARY, SAMUEL HERCULE, MÉTILDE WEYERGANS / SPECTACLE MISE EN SCÈNE, VOIX, BRUITAGES SAMUEL HERCULE, MÉTILDE WEYERGANS PIANO TIMOTHÉE JOLLY, SÉBASTIEN JAUDON PERCUSSIONS FLORIE PERROUD SON ÉRIC ROUSSON, ADRIAN BOURGET LUMIÈRE, RÉGIE JOHANNES CHARVOLIN, SÉBASTIEN DUMAS RÉGIE PLATEAU MARYLOU SPIRLI


Durée 1H


Tarifs C de 10€ à 4€

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JOAD " Concert de sortie du 4ème album "Avec infiniment moins de sagesse

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

JOAD " Concert de sortie du 4ème album "Avec infiniment moins de sagesse

JOAD en concert à SOTTEVILLE LES ROUEN
Vendredi 13 Février 2015 à 20h00 Haute-Normandie / Seine-Maritime

Le 13 février 2015, Joad sortira son quatrième album intitulé « Avec infiniment moins de sagesse »,
11 nouvelles chansons aux sonorités pop rock, aux refrains imparables, plus variés que jamais.
Un disque lumineux, énergique, à découvrir en exclusivité au
Trianon Transatlantique le vendredi 13 février 2015 à 20h00
Tarifs : 8€ / 13€ / 16€ Infos & réservations au 02 35 73 95 15 ou sur www.trianontransatlantique.fr - 14,80€ / 17,80€ www.fnac.com,
www.carrefour.fr, www.francebillet.com, 0892 68 36 22 (0,34 €/min), www.ticketnet.fr, 0892 390 100 (0,34 €/min)
Ce disque a été enregistré durant l’automne dernier dans le propre studio de Joad, alors même que le
groupe écrivait la bande originale complète du film « Le talent de mes amis » d’Alex Lutz réunissant un
casting de choix : Alex Lutz, Tom Dingler, Bruno Sanches, Audrey Lamy, Anne Marivin, Sylvie Testud,
Julia Piaton, Jeanne Moreau et qui sortira en salles le 6 mai prochain et sur laquelle figurera le single
« Second chance » que vous retrouverez sur l’album

Première écoute " Avec infiniment moins de sagesse " Joad sort un album magnifique. Un brûlot écrit avec des mots pour dénoncer des maux.. Je sais c'est facile émoticône smile n'empêche que ce groupe a atteint une maturité évidente, ne me demandez pas d'être objectif ! Vincent est un ami de 30 ans mais quelque chose à changé, aujourd'hui plus qu'hier ses textes percutent, la musique est de plus en plus complexe en restant très musicale, le second titre chantė en anglais aurait été écrit à Liverpool que cela serait pareil émoticône smile un très beau tube au passage. Pour résumer cet album me ressemble et je suis en accord avec les paroles, je vous invite fortement à découvrir cet Ep et pourquoi pas au Trianon Transatlantique en live. Bravo Joad et merci. Nous sommes Charlie . Redge

JOAD " Concert de sortie du 4ème album "Avec infiniment moins de sagesse

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Découverte : Kristina Vaughan

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

Découverte : Kristina Vaughan

Kristina Vaughan est née et vit à Paris, France.
D'origine tchèque et italienne, elle apprend ensuite l'anglais et l'allemand par goût.
Initiée au piano dès six ans, la chanteuse baigne toute son enfance dans la musique classique et la chanson française.
C'est seulement à l'adolescence qu'elle découvre la pop anglo-saxonne avec I Do Not Want What I Haven't Got de Sinead O'Connor (1990).

Cet album lui "ouvre les oreilles" : amour pour la langue anglaise et désir de composer naissent à ce moment-là.
D'autres parolières anglo-saxonnes, essentiellement féminines, viendront influencer son écriture par la suite - Tori Amos, Ani Difranco, Fiona Apple. Musicalement, ce sont le rock, le trip hop, le jazz et bien d'autres genres qui nourriront son travail de composition.

Douceur et amertume se mêlent dans ses morceaux - impressions d'eau qui court, de falaises escarpées et de ciels d'orage...

Kristina Vaughan se produit en concert depuis mai 2013. En février 2014, la violoncelliste / choriste Marie Potosniak la rejoint pour travailler aux arrangements du futur album THE ART OF LOVE.
Découvrez ici le morceau éponyme The Art of Love : http://www.kristinavaughan.com/kris003.htm

En mars 2012, Kristina rejoint aussi le groupe de rock progressif / atmosphérique français Jadallys en tant que clavier / sampleuse / choriste. Ils sortent un 3è opus THE ELEMENTAL TALES en novembre 2014, dont plusieurs morceaux sont en écoute libre ici : http://www.jadallys.com/jadallys_002.htm

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INGLENOOK album " La voleuse" Gros coup de cœur

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

INGLENOOK  album " La voleuse" Gros coup de cœur

Sur La Murmure quand on aime un groupe ou un album, on veut vous le faire partager et la c'est un magnifique album que nous venons de découvrir ! une galette délicieuse, remplie de malice, des mélodies savoureuses qui percutent dans nos têtes. La Murmure à adoré. Gros coup de cœur. Redge

INGLENOOK est un vieux mot anglais qui signifie « Petit coin près de l’âtre » : c'est l’endroit on l’on se retrouve pour se réchauffer aux autres. On y murmure, on y rit, on s’y livre, on s’y fâche aussi parfois.

C’est dans cet esprit qu’Agathe Peyrat, Albane Meyer et Corentin Boizot-Blaise ont créé le groupe Inglenook. Si leur complicité saute aux yeux, ils partagent également un goût commun pour des genres musicaux très éclectiques allant de la musique classique, leur formation première, au folk, à la pop et à la chanson. Ils aiment les mots, les voix, le rythme. Ils en ont tiré un langage qui leur est propre et se retrouvent autour des compositions (paroles et musique) d’Agathe dont ils assurent, à eux trois, les arrangements.

Chansons à texte, balades intimes ou rythmes endiablés, en français et en anglais, ils mêlent avec bonheur harmonies vocales, ukulélé, piano et percussions. Leur forte présence scénique et leur évident plaisir de jouer ensemble sont palpables et communicatifs.

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Clip du premier single du prochain album Peau Bleue de Clément BERTRAND (printemps 2015).

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

Clip du premier single du prochain album Peau Bleue de Clément BERTRAND (printemps 2015).

Clément BERTRAND chante ses chansons, pianote un peu, gratouille surtout, a souvent joué en duo avec des pianistes timbrés, joue parfois en solo électrique, touche au théâtre, conte parfois ses contes, s'essaye au cinoche et se prend pour un poète. Si vous voulez une bio plus détaillée, c'est par là.
Le projet qui l'occupe principalement aujourd'hui est son nouveau spectacle Peau Bleue, en trio electrique. Une vieille envie qu’il traînait, et un besoin : électriser, changer de climat, développer l’énergie punk-rock qui émergeait de plus en plus au gré des spectacles. Revenir aux premiers amours : le rock balbutiant dans la cave à papa avec les copains. Avec son compère de Dieppe Romain Dudek, ils ont mitonné un album rock Peau Bleue qui sortira au printemps 2015, précédé d'un EP 4 titres en janvier 2015, et du clip du single Le déménagement réalisé par Ewa Brykalska. Ce nouveau spectacle, axé autour du nouveau disque sera présenté pour la première fois à La Bouche d'Air à Nantes le 14 février 2015. Si vous voulez en savoir plus, c'est par là.
Ce que la presse a déjà dit de lui, c'est par là.

Clément BERTRAND débute en 1998 avec le trio "La rue des Gars Prompts". Durant deux ans et une centaine de dates, il va y faire ses premières armes. En 2002, il décide de se lancer seul au piano dans l’aventure. S'en suivront deux disques autoproduits bien accueillis par la presse et le public, des concerts et plusieurs prix dans des tremplins. Fatigué de mener sa barque en solitaire, il crée en 2006 un spectacle duo piano-chant "Chanteur pauvre pour rimes riches". En 2009, il est une des découvertes du festival Alors Chante de montauban, les concerts se multiplient, en France, en Belgique, en Suisse, au Québec. Cette même année, Clément fait la rencontre de Grégoire Gensse, pianiste génialement timbré. De ce coup de coeur réciproque, naîtra le nouveau spectacle "Le Salut d'un Poisson" et un troisième opus du même nom, sorti en octobre 2011. Découverte de la Fédération de la chanson Francophone aux Trois Baudets à Paris, ils écument ensemble les festivals reconnus et petits lieux, des radios et télés nationales. De nombreux rendez-vous sont annoncés sur la tournée 2012 et 2013. Depuis 2010, Clément BERTRAND fait également partie de la compagnie le Marlou Théâtre, en tant qu’auteur, chanteur, comédien et musicien. Deux spectacles sont alors créés avec la troupe, « Vaille que Vaille » en 2010 (Livre-disque sorti en mai 2013 et lauréat de la Fondation de France) et « La Lune a braqué sa chaloupe » en 2013. Cette même année, Clément écrit et monte sur scène un conte musical tout public « Comme on entend la mer » avec le musicien chanteur Elie Guillou, ainsi qu’un recueil de poèmes « Les amants désynchronisés » (à paraître).Il campe également l’un des rôles principaux du premier long-métrage de la réalisatrice belge Emilie Verhamme en octobre 2013 (Film actuellement en festivals) . Il vient d'enregistrer à Dieppe sous la houlette de Romain DUDEK son nouvel album "Peau Bleue" plus électrique, plus rock (Sortie prévue fin 2014). Un nouveau virage qu'il va concrétiser sur scène lors d'une résidence à La Bouche d'Air en février 2015, avec la création de son nouveau spectacle en trio électrique. Par ailleurs, Clément anime régulièrement des ateliers d'écriture pour "provoquer les muses des autres", et prête sa plume à d'autres chanteurs.

https://www.facebook.com/clement.bertrand.5055

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STEEPLE REMOVE – « POSITION NORMAL »

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

STEEPLE REMOVE – « POSITION NORMAL »

DISPONIBLE ET EN ECOUTE ICI :
http://gonzairecords.com
DISPONIBLE depuis fin Novembre en digital chez GONZAÏ RECORDS et toutes les plateformes de streaming (Deezer, Spotify…), le label sortira « Position Normal » en vinyle en février prochain.

Voici les spécificités de l’album :
- Produit par Axel Concato (Melody's Echoes Chamber)
- Mixé par Maxime Le Guill (Morissey, Christophe)
- Masterisé par ‘’Chab’’ (Air Sébastien Tellier)
- Illustré par Laurent Fétis (M83, Tristesse Contemporaine, Dirty)
- Trois titres illustrent la B.O de la série « LES REVENANTS » sur Canal +
- Gonzaï Records, est un label transfuge du magazine du même nom

Quelques brèves infos sur le groupe :
- 17 ans de carrière
- Position Normal est leur « 5ème album »
- Leurs disques précédents sont sortis chez « Sordide Sentimental » et Third Side
- « …Un groupe français qui ne fait rien comme tout le monde »





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Chronique Piano solo Matthieu Sérino

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

Chronique Piano solo Matthieu Sérino

Un peu de douceur dans ce monde de brute. Redge

Cet album est une suite de compositions originales, courtes et mélodiques. Les titres sont liés entre eux par des notes de transitions et “interludes”, brèves variations du premier thème, participant à l’unité de l’album. Influencé par des compositeurs tels qu’Erik Satie ou Philip Glass, Matthieu Sérino développe un langage sobre et épuré, aux frontières de la musique narrative.

Matthieu Sérino apprend le piano dès 7 ans avec le pianiste Tristan Lofficial (Opéra de Paris) qui lui enseigne la musique classique tout en développant le langage instrumental par l’improvisation et la composition.

A partir de 2003, Matthieu Sérino multiplie les expériences scéniques avec ses différentes formations (Istria –Jazz groove ; Polaris – duo d’improvisation piano-voix), ainsi qu’en solo.

En 2006, il intègre le département Jazz et musiques improvisées de l’école Jazz à Tours.

Matthieu Sérino écrit par la suite les musiques originales de plusieurs pièces de Théâtre :

- Cyanure et Baratin, de Raphaël Thet et Véronique Badré, Compagnie Muses en Scènes, (Théâtre de la Reine Blanche, Paris ; Théâtre L’Agoreine, Bourg-la-Reine) ;

- Faits divers, textes de Dario Fo et Franca Rame, Compagnie libre envol (Château du Plessis Macé ; Théâtre du CESAME, Ste-Gemmes-sur-Loire ; Festival Le tout pour le tout, Angers) ;

- Saloon, de Raphaël Thet et Véronique Badré, Compagnie Muses en Scènes (Théâtre Le Colombier, Ville d’Avray).

Matthieu Sérino écrit aussi les musiques originales de deux éditions du spectacle interactif du Château de La Guerche (Touraine) en 2008 et 2009.

En 2013, il commence l’écriture de son premier album éponyme qui paraît le 21 juin 2014.

Publié dans Groupes de Normandie

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Jullian Angel un artiste lillois "gros coup de cœur" La Murmure

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

Jullian Angel un artiste lillois "gros coup de cœur" La Murmure

Après un an et demi de silence, surtout consacré à l'écriture,
voici enfin quelques nouvelles du chanteur-songwriter lillois...

_ Le 10 février prochain verra la sortie d'un double-projet, littéraire et musical. “ Bittersweet lines from a pocket flyer / Soundtrack for a reading " se présente comme un recueil-album contenant une série de poèmes (écrits en anglais), accompagnée d'une bande-son instrumentale destinée au lecteur. Soit 32 textes inédits et un album entier, sous forme de livre-cd collector. Découvrez le 1er extrait sonore via soundcloud, ainsi qu'un des nombreux poèmes sur le blog littéraire de l'artiste, Bones making flesh. A lire également cette interview publiée par le webzine Relikto, concernant l'approche poétique de l'auteur.

*************
_ Some dead survive "revisited" : paru à l’époque sur l'album Life was the answer (2007), ce titre _ parmi les plus reconnus de J.A., connaît un nouvel arrangement en version duo, à l’initiative de l’artiste trip-hop By.K. Symbiose entre leurs deux univers musicaux, le morceau fait également l’objet d’un clip mis en ligne récemment.

_ Autre duo, mais cette fois il s’agit d’une cover intimiste de Depeche mode ("Enjoy the silence") , avec la complicité vocale de Liz Bastard. Pour un esprit de Noël sensiblement décalé, on l’espère, sans grelots médiatiques, sans tyrannie du bonheur imposé.
"All I ever wanted is here in my arms…"


>> Ecouter le titre sur Soundcloud


************


_ Quant au prochain album studio « officiel », il avance malgré tout et se profile pour fin 2015. Clairement, la tendance ne sera plus au pop-folk acoustique, un virage nettement plus rock s'amorce...

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Premier album Odessey & Oracle and The Casiotone Orchestra vient de sortir sur le label CARTON Records.

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

 Premier album Odessey & Oracle and The Casiotone Orchestra vient de sortir sur le label CARTON Records.

L'album a été lancé le vendredi 12 décembre à l'occasion d'un concert de sortie à Lyon.

La sortie parisienne se déroulera le 8 février à l'occasion d'une soirée La Souterraine à l'Olympic Café !

Odessey & Oracle


Empruntant son nom à l’album du groupe anglais The Zombies, paru en 1968, le projet Odessey & Oracle continue d’explorer les voies tracées à la fin des années 60 par des groupes psychédéliques anglais et américains au style particulièrement fleuri, parfois qualifié de “pop baroque”.

Loin d’une recherche esthétique de type “revival”, le trio s’inspire d’une certaine liberté de ces années optimistes où l’expérimentation était partout et les démarches hérétiques plébiscitées par la foule.

Puisant leurs influences autant dans le répertoire classique ancien (baroque, Renaissance, médiéval…) que dans les musiques électriques plus contemporaines, les compositions aux arrangements élaborés laissent une grande place au contrepoint et à des instrumentations hybrides, mobilisant instruments anciens (viole de gambe, violoncelle baroque, flûtes anciennes…) et spécimen plus modernes (pianos électromécaniques, guitare dobro, banjo, synthétiseurs analogiques…).

L'album (LP et CD) est paru le 12 décembre 2014 sur le label CARTON Records : http://www.cartoncartoncarton.com/odesseyandoracle

l'intégralité de l'album est postée ici :

https://soundcloud.com/odessey-and-oracle/sets/odessey-and-oracle-and-the-casiotone-orchestra/s-GLjNz

Publié dans Hors les murs

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Soirée événement "Your music is missing Me - part 2" ADIEU PAPILLON + HARD WORKING BOSS Samedi 24 janvier 2015 au Tetris (Le Havre) 20h30 - Entrée libre

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

Soirée événement "Your music is missing Me - part 2" ADIEU PAPILLON + HARD WORKING BOSS Samedi 24 janvier 2015 au Tetris (Le Havre) 20h30 - Entrée libre

La soirée « Your music is missing Me – part 2 » signe le premier concert des cinq membres d’Adieu Papillon au TETRIS le samedi 24 janvier, en compagnie de Hard Working Boss.

Cela fait maintenant plus d’un an que les membres d’Adieu Papillon travaillent d’arrache pied sur leur nouveau projet musical. Rencontre d’ex-musiciens de Tokyo/overtones et Radiosofa, Adieu Papillon est la synthèse d’une pop-rock-electro accrocheuse et envoutante.

Autour d’un concept original appelé « Your music is missing Me » en français « Je manque à ta musique », les Adieu Papillon ont déjà fait parlé d’eux en octobre dernier. Ils ont lancé via la plateforme de financement participatif Microcultures une première phase de levée de fonds afin de financer un premier maxi cd 5 titres. Cette aventure se réitèrera à chaque changement de saison, pendant une année et donnera lieu à la sortie d’un double album.

Le premier 5 titres a vu le jour le 21 décembre grâce à la généreuse participation de 117 donateurs.

C’est un début d’année riche en émotion et en projet avec le premier concert d’Adieu Papillon au TETRIS. La soirée intitulée « Your music is missing Me – part 2 » sera l’occasion pour les Adieu Papillon de présenter pour la première fois leurs titres sur scène et de lancer leur seconde vague de levée de fonds.

Pour ouvrir la soirée, Adieu Papillon a souhaité inviter l’artiste Hard Working Boss également présent chez Microcultures.

Les membres du label parisien seront aussi de la partie, ils présenteront leur toute nouvelle plateforme web, ainsi que les artistes qui en ont bénéficié.

À propos d’Adieu Papillon : Animés d’une grâce mélancolique, auteurs de remarquables coïncidences sonores sourdes et tendues, les cinq d’Adieu Papillon avaient déjà fait forte impression dans leurs précédentes formations : Tokyo/overtones et Radiosofa. La fluidité lyrique qui caractérisait ces deux groupes est intacte et redouble d’allure dans cette nouvelle formation. Cachent-ils, dans leur studio normand, une recette magique qui assure à leur univers de ne jamais tourner en rond ? Découvrez, en quelques titres, leur sphère unique et riche. Adieu Papillon impose des arrangements simples et accrocheurs pour livrer un premier album sinueux à la beauté fine et étonnante. Leur pop tortueuse, chaleureuse, est ici faite de sons délicats, de plaisir et d’ondes raffinées.
http://adieupapillon.com/ - www.facebook.com/AdieuPapillon

À propos de Hard Working Boss : Le gallois Jim Sheppard, alias Hard Working Boss, est un artiste également présent sur le label Microcultures. Il écrit de charmantes et piquantes bedroom songs depuis son appartement, avec une délicieuse pincée de je-m’en-foutisme et de désinvoltures.

http://www.microcultures.fr/fr/profile/view/hard-working-boss

À propos de Microcultures : c’est un label indépendant créé en 2011, qui implique directement les fans dans le financement de ses projets. C’est aussi un site de crowdfunding et d’accompagnement, qui fournit outils, conseils et prestations sur mesure pour la réalisation des projets qu’il héberge. Ces activités sont liées dans une volonté de donner aux artistes indépendants les moyens de réaliser concrètement leurs ambitions, au-delà du simple financement.

http://www.microcultures.fr/fr

Publié dans Coup de Coeur, Concert

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7 janvier 2015

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7 janvier 2015

Pas de place pour vous sur ma planète. Au nom de votre dieu priés car ce que vous venez de commettre est tout simplement odieux et horrible.Un homme libre qui croit en la vie .Redge

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GOLDEN GLOSS AND THE CANNON

Publié le par Redge

Golden Gloss and the Cannon en concert gratuit pour la sortie de leur premier EP ! Et c'est Erwan le leader du groupe SHUBNI qui ouvre le bal tout seul sur son tabouret avec sa guitare acoustique.au TETRIS le vendredi 9 janvier.


GOLDEN GLOSS AND THE CANNON (Le Havre, FR)

Golden Gloss and the Cannon est un groupe de rock qu'on peut qualifier de psychédélique, comme on a pu le qualifier de pop stoner mais restons simple. Ce groupe est composé de Baptiste le batteur, un autre Baptiste, guitariste et compositeur qui impressionne par son inspiration foisonnante et un certain Fabien pour l'accompagner en grande pompe, récemment accueilli par le groupe, Pierre le bassiste dans toute sa splendeur et son oreille magique, et enfin Juliette au chant et tambourin pour faire briller le tout en y mettant un peu de poudre de perlimpinpin. Une recette en or pour propulser une musique qui leur est propre. Leur influence principale ? Black Rebel Motorcycle Club, uniquement pour la longueur de leur cryptonyme. Parce que Golden Gloss and The Cannon tente tant bien que mal de rester unique en ayant conscience de l'impact de la culture musicale qui rassemble et départage chaque membre du groupe.

C'est tout d'abord l'organisateur -wwanafu- qui a fait jouer le groupe au Mc Daid's avec notamment Cherry Choke, Hits, Jack and The Bearded Fishermen, Kadavar, et aujourd'hui Golden Gloss and The Cannon est fier d'investir le Tetris.

Le Fort de Tourneville est le berceau du groupe et c'est ici qu'ils sortent leur premier EP enregistré par Gaétan Le Calvez entre chez lui et Honolulu. L'EP est en partie en ligne via Reverbnation.

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"Un groupe tout droit sorti de notre belle ville portuaire, Golden Gloss and the Cannon nous embarque dans leur délire rock’n’roll aux notes presque bluesy. La troupe est menée d’une main de fer par une chanteuse à la voix incroyable. Entre douceur et montée rauque, on croirait entendre un bon morceau de Janis Joplin. Ça fait du bien de découvrir ce genre de groupe rock ayant la volonté de remonter le temps durant quelques instants. Golden Gloss and the Cannon, ça joue et ça chante vraiment bien. Ce n’est certainement pas la dernière fois que l’on parlera d’eux …"

Martin Morel pour l'Aguicheuse

http://www.laguicheuse.com/chronique/kadavar-golden-gloss-the-cannon-mc-daids

https://www.youtube.com/user/goldenglossandcannon

Here we go to San Francisco http://youtu.be/jUap8bEGEJU clip par Thomas Skrobek d'un morceau de l'EP

Le Tetris http://letetris.fr/golden-gloss-and-the-cannon/

GOLDEN GLOSS AND THE CANNON

https://www.facebook.com/GoldenGlossandtheCannon

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guldeboA le retour

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guldeboA le retour

En avant première mondiale à Rouen et en attendant LUXE CALME ET VOLUPTE le 6ème album.

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BATTAN l’OTTO Nouvel Ep 00-7

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

BATTAN l’OTTO Nouvel Ep  00-7

BATTAN L'OTTO sort un magnifique album enregistré et mixé par Yves Labbé et Bertrand Godefroy. Vous découvrirez 5 titres arrangés et produits de la plus belle manière, qui donnent encore plus de dimension à cette formation. En prime sur cet EP, 7 titres enregistrés au Trianon Transatlantique mixés et masterisés par B.Godefroy. Un très beau cadeau à offrir ou à s'offrir ... qui ne donne qu'une envie : retrouver Battan qui nous fait tant voyager et réfléchir sur scène.
Et comme dirait hOLi, mon iguane trad, moteur avec Silvia Morini de ce groupe ethno/folk à la musique explosive, inventive et dansante : " lutter est sain et nous permet de vivre ! ". Alors, soyons militants en nous procurant cette galette qui permettra à ce groupe de continuer à vivre de leur musique et nous préparer un 15 titres encore plus jouissif.
En attendant, cet opus " 00-7 " ayant comme invités José Butez, Kéin.Malaisé et Alex Masoko me donne de l'énergie et de la joie !
Merci Battan et bravo !

Redge La Murmure

NOUVEL EP – Sortie novembre 2014- 10€
http://battanlotto.fr/


BATTAN L’OTTO (trad.) Voix: Silvia Morini. Claviers: hOli. Guitare: José Butez. Batterie: Kéin Malaisé. Bass:&Prog.: Alex « Pad » Masoko.
SCURE MAJE (trad.) Voix: S. Morini. Claviers: hOli. Guitare: J. Butez. Batterie: K. Malaisé. Bass&Prog. A. « Pad » Masoko.
AMORE MIO (trad.) Voix S. Morini. Guitare / pianoforte: hOli. E-guitare: J. Butez. Batterie: K. Malaisé. Bass&Prog. A. « Pad » Masoko.
RUN RUN (Violeta Parrà) Voix: S. Morini. Guitare / voix: hOli. guitare-banjo: J. Butez. Batterie: K. Malaisé. Prog.: A. « Pad » Masoko. Bass: Yves Labbé
BELLA CIAO – version Partisans (trad) Voix: S. Morini. Guitare / claviers / voix: hOli. E-guitare: J. Butez. Batterie: K. Malaisé. Prog. A. « Pad » Masoko.
Enregistré et mixé les 28, 29 et 30 juillet et 29 & 30 août 2014 par Yves Labbé aka « Mr Lab » et Bertrand Godefroy au Studio « My Room is Alive » – Sahurs


Masterisé en septembre 2014 par B. Godefroy au G.B.’s Studio – Sotteville-lès-Rouen


Arrangé et produit par Y. Labbé et Battan l’Otto


Co-production: Le Trianon Transatlantique (Sotteville-lès-Rouen), Smart.Fr (Paris)


L’HypeRealShow, projet/spectacle de Battan l’Otto reçoit le soutien de la Drac Haute-Normandie, la Région Haute-Normandie et le Conseil Général 76 et du Kalif (Rouen) .


Photos: Sylvain Icart


Graphisme: Pat Hinfray


En Bonus sur l'album :

N.K.T.AküstiK Live
Lp 7 titres – more Mp4 bonus track video

Enregistré au Trianon Transatlantique les 5, 6 et 7 juillet 2013 par Bertrand Godefroy. Mixé au B.G.’s Studio par Bertrand & Battan l’Otto les 23, 24 juillet, 6 & 8 août 2013.


Masterisé par Bertrand Godefroy le 15 août 2013.


Produit par Battan l’Otto et le Trianon Transatlantique


NKT akustic live


All’acqua all’acqua (trad. Reg. Lazio)
Ya me Voy (V. Parra)
Grazie alla vita (G. Ferri / V. Parra)
Run Run Run (V.Parra)
Tammurriata Nera (De Santis) extende version (N.C.C.P.)
Pizzicarella (trad. Reg. Puglia)
Bella Ciao

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VANESSA WAGNER - RAVEL LANSCAPES Concert au Théâtre Le Rayon Vert

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

VANESSA WAGNER - RAVEL LANSCAPES Concert au Théâtre Le Rayon Vert

Concert / RAVEL LANSCAPES – Vanessa Wagner
PIANO VANESSA WAGNER VISUELS DAVIDE QUAYOLA et NATAN SINIGAGLIA
COMPOSITION MAURICE RAVEL
Mercredi 19 novembre 20h30

Théâtre Le Rayon Vert, scène conventionnée
Saint Valery en Caux

Tarifs de 21€ à 6€
Réservation 02 35 97 25 41

Vanessa Wagner a sélectionné, parmi les plus belles œuvres de Maurice Ravel, quatre pièces écrites entre 1899 et 1911 qui font entendre toute l’élégance et la finesse de ce compositeur de génie. Son interprétation est comme reflétée dans la projection d’images générées en direct par les vibrations du piano. Les visuels évoquent sur les écrans en arrière-plan des paysages propres à un voyage hypnotique. Son et image correspondent dans un fascinant dialogue qui révèle toute la magie musicale de Ravel.
Un voyage entre conscient et inconscient, réel et irréel.

Quand les œuvres pour piano de Ravel dessinent des paysages numériques.

Sur une interprétation magistrale de la pianiste Vanessa Wagner, la performance Ravel Landscapes fusionne les images génératives créées par les artistes visuels Quayola et Sinigaglia avec les compositions de la Pavane pour une infante défunte, des Valses nobles et sentimentales, de Gaspard de la nuit et de Ma mère l’Oye de Ravel.

Quayola et Sinigaglia ont créé un logiciel génératif pour répondre en images à la dimension onirique développée par Ravel dans Gaspard de la nuit. Une pièce dont la troisième partie, Scarbo, est considérée, de par ses difficultés techniques et sa structure musicale, comme l’une des pièces les plus difficiles jamais écrites pour le piano. Vanessa Wagner, reconnue pour son toucher de velours, se prête au jeu de cette rencontre poétique et hypnotique entre le son et l’image. Les visuels recouvrent des concepts évoquant un paysage de la psyché, où les dimensions tangibles existent en tant que rêve et persistent à l’état de veille.

La collaboration du duo formé par Quayola et Sinigaglia a pour but d’explorer les nouvelles relations entre son et image, là où les deux langages partagent formes et significations. S’inspirant des recherches de Kandinsky et de Klee, ils créent des systèmes numériques complexes de visualisation synchronisée, matérialisant ce qui est de l’ordre de l’audible en une forme visuelle.

Un voyage entre conscient et inconscient, réel et irréel.


Programme
Maurice Ravel Ma Mère l’Oye (1908), Valses Nobles et Sentimentales(1911), Gaspard de la Nuit (1908), Pavane pour une Infante Défunte (1899)

Mercredi 19 novembre 20h30

Théâtre Le Rayon Vert, scène conventionnée
Saint Valery en Caux

Tarifs de 21€ à 6€
Réservation 02 35 97 25 41

VANESSA WAGNER - RAVEL LANSCAPES Concert au Théâtre Le Rayon Vert

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Récital « Avez-vous jamais vu la guerre ? » par Catherine Sauvage et Nicolas Noël

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

Récital « Avez-vous jamais vu la guerre ? » par Catherine Sauvage et Nicolas Noël

Comme l'amour, la guerre a toujours été chantée. 100e anniversaire du début de la Guerre de 1914-1918, Catherine SAUVAGE et Nicolas NOEL, présentent un récital piano/chant qui nous conduira à travers la guerre vue par la chanson française.

La guerre, on la vit et on la subit,
sur le front comme à l'arrière,
on est pour, on est contre,
on ne veut pas la faire,
on s'en souvient,
on rêve d'un monde enfin pacifié !
Comme l'amour, la guerre a toujours été chantée.

Combat, tranchée, révolte, cimetière militaire,
femme de soldat, veuve de guerre
pacifisme, antimilitarisme, humanisme,
espérance en l'homme,
autant de thèmes qui ont inspiré
Aristide Bruant, Montéhus, Maurice Cuvelier
Louis Aragon, Bertolt Brecht,
Raymond Quene
au, Boris Vian, Pierre Louki,
Claude Nougaro, Maxime Leforestier et Magyd Cherfi.

Les interprètes


Catherine SAUVAGE : chant
Elève de Laurence Saltiel au Centre polyphonique de Paris, stagiaire
d’André Minvielle (Compagnie Lubat) et Denis Charolles (Musiques à Ouïr),
elle chante en public depuis 1993.
Actuellement accompagnée par Nicolas Noël, elle a également oeuvré avec
Paul Noël et Stéfano Maghenzani, pianistes,
Jean-Claude Gauthier, guitariste, et Frank Villain, accordéoniste.
Elle est intervenue auprès des classes de première et terminale des lycées
de Saint-Valery en Caux et Pierre Corneille / Rouen
à l’occasion du Printemps des Poètes entre 2002 et 2007
et a conçu le projet « Musique verte », dans le cadre de l’opération
Adoptez un jardin (Ministère de la Culture) pour les écoles de
Crasville-la-Rocquefort et Gueutteville-les-Grès (Seine-Maritime)
Licenciée en Lettres modernes (Paris III), elle mène actuellement
une recherche sur la littérature en chanson.


Nicolas NOËL : piano
Musicien des chanteuses de jazz Demi Evans, Sylvia Fernandez,
Cécile Charbonnel et Sylvie Péquicho,
pianiste attitré du groupe Little Bob, il a tourné en France et à l’étranger avec
l’harmoniciste Jean-Jacques Milteau.
Il a collaboré aux musiques de films d’Aki Kaurismaki, Niels Arestrup,
Lorraine Lévy et Bernard Rapp et enregistré avec Bernard Ascal et
Jean-Michel Charbonnel (label EPM) des albums consacrés aux œuvres
d’Aimé Césaire, Philippe Soupault et Pablo Picasso.
Il anime des ateliers destinés aux élèves pianistes de l’École de musique
de Saint-Valery-en- Caux,
enseigne à l’Ecole d’improvisation jazz de Mont-Saint-Aignan,
et participe régulièrement
aux Découvertes du jazz organisées
par le Rouen-big-band Christian Garros en collège et lycée.

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MON TRAÎTRE –Théâtre le Rayon Vert - 25 novembre 2014 à 20h30

Publié le par Redge La Murmure * Le Blog des Murmurien(nes) *

MON TRAÎTRE –Théâtre le Rayon Vert - 25 novembre 2014 à 20h30

L’HISTOIRE SIMPLE ET BELLE D’UNE AMITIÉ TRAHIE EN IRLANDE DU NORD

MON TRAÎTRE – Compagnie Bloc Opératoire
D’APRÈS MON TRAÎTRE ET RETOUR À KILLYBEGS DE SORJ CHALANDON
MISE EN SCÈNE EMMANUEL MEIRIEU
ADAPTATION EMMANUEL MEIRIEU, LOÏC VARRAUT
AVEC JEAN MARC AVOCAT, STÉPHANE BALMINO, LAURENT CARON

Grand reporter au journal Libération, Sorj Chalandon rencontre dans les années 1970, lorsqu’il couvre le long conflit en Irlande du Nord, Denis Donaldson, militant de l’IRA et leader de sa branche politique, le Sinn Féin. Une amitié naît. Profonde. Fraternelle. Engagée.

Bien des années plus tard, Donaldson avoue avoir informé pendant 25 ans les services britanniques. Un aveu terrible. Une blessure terrible pour tous ceux qui ont cru en lui. Il est assassiné le 4 avril 2006.

De cette longue amitié trahie, Sorj Chalandon a tiré deux romans, Mon traître puis Retour à Killybegs. De ces deux livres, le metteur en scène Emmanuel Meirieu (que l’on retrouve avec plaisir au Théâtre de la Croix-Rousse) tire une pièce : Mon traître. Sorj Chalandon lui a donné carte blanche et n’est jamais intervenu dans l’adaptation de son texte pour la scène. À l’issue du spectacle au Théâtre des Bouffes du Nord à Paris, il a dit avoir enfin pu commencer son deuil de cette trahison.

Sur scène, c’est aussi beau et simple que les romans. Deux monologues portés par deux acteurs formidables, Jérôme Derre, qui joue Antoine, le double littéraire du journaliste et Jean-Marc Avocat, qui joue le traître devenu Tyrone Meehan. Stéphane Balmino est le fils du traître, Jack, le jeune Irlandais.

Deux monologues comme des confidences, deux parties, comme les deux romans, le trahi d’abord, le traître ensuite et, entre les deux, l’apparition du fils qui chante. Deux histoires personnelles sur fond d’Histoire, la vraie. Et puis, la pluie, cette pluie fine qui tombe en permanence, pour tout décor.

distribution

texte d’après Mon traître et Retour à Killybegs de Sorj Chalandon | adaptation Emmanuel Meirieu et Loïc Varraut | mise en scène Emmanuel Meirieu | avec Jean-Marc Avocat, Stéphane Balmino, Laurent Caron | musique Raphaël Chambouvet | collaborateur artistique Loïc Varraut | décor, lumières, vidéo Seymour Laval | costumes Moïra Douguet| son Sophie Berger et François Vatin | maquillage Barbara Schneider | peinture décorChristelle Crouzet, Fanny Gautreau, Ludivine Defranoux | production Bloc Opératoire | Coproduction Théâtre Vidy-Lausanne - Le Mail, Scène Culturelle de Soissons

avec le soutien du Ministère de la Culture, de la Région Rhône-Alpes, de la Ville de Lyon, SPEDIDAM, Editions Grasset

Durée : 1h10

Mardi 25 novembre 20h30
Tarifs de 18€ à 6€
Durée 1h10


LA PRESSE EN PARLE…
"Emmanuel Meirieu s'impose comme le maître de l'émotion." Le Monde
"Exceptionnel." France culture
"Bouleversant." L'humanité
"Un fabuleux requiem irlandais." Les échos
"Des mots qui vous prennent les tripes." Le canard enchainé
"Une intensité fulgurante." Nouvelobs.com

Théâtre Le Rayon Vert
14 rue de la Grâce de Dieu – 76460 Saint Val
ery en Caux

www.ville-saint-valery-en-caux.fr
RENSEIGNEMENTS / RÉSERVATIONS 02
35 97 25 41

Publié dans Théâtre, Coup de Coeur

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